کالمسرمدسیحباانگریزیمیںبرصغیر پاک و ہند میں، پاکستان سمیت، انگریزی میں تخلیقی تحریر کی تاریخ ایک صدی اور ایک چوتھائی سے زیادہ پرانی نہیں ہے۔ برطانویوں کے آنے کے بعد، اشرافیہ اور متوسط طبقے کے ہندوستانیوں کو پہلے قانونی اور سرکاری زبان کی تربیت دی گئی۔ بعد میں، انگریزی زبان کی تعلیم کے ذریعے انگریزی ادب اور دیگر عالمی ادب سے روشناس ہونے کے بعد، برطانوی ہند میں یا خود برطانیہ میں قائم نئے انگریزی میڈیم اسکولوں اور کالجوں میں بھیجے گئے مقامی طلباء کے علاوہ، ایک نیا لسانی اور جذباتی حساسیت ابھرنا شروع ہوئی۔ بنگال نے مشرقی ہندوستانی کمپنی کے تحت اپنے ابتدائی استعمار کی وجہ سے باقی صوبوں سے سبقت لی ہوگی، لیکن بھارت میں قابل ذکر انگریزی زبان کا ادب، زیادہ تر نثر میں، 19 ویں صدی کے آخر میں ابھرنا شروع ہوا۔ اس کے بعد 20 ویں صدی کے اوائل میں کسی ہندوستانی شاعر کی جانب سے شاعری کا پہلا مجموعہ شائع ہوا۔ انگریزی افسانے اور شاعری کے ابتدائی برصغیر کے مصنفین کی خواہش تھی کہ وہ استعماری آقا کی زبان کو اسی طرح مہارت سے استعمال کریں جس طرح آقا نے اسے استعمال کیا تھا۔ اتنا ہی نہیں، کالونیوں میں پیدا ہونے والے کام کی جانچ پڑتال کے لیے آقا کے اختتام پر ایک تنقیدی استعماری نقطہ نظر تھا، اور ان کالونیوں کے باشندوں نے خود کو چھوٹا سمجھا اگر وہ انگریزی بولنے اور لکھنے والوں کی طرح بولنے اور لکھنے، بلکہ محسوس کرنے اور برتاؤ کرنے کے قابل نہ ہوتے۔ یہ وہی انداز رہا یہاں تک کہ ممبئی میں نسم Ezekiel (1924-2004) اور پہلے سیالکوٹ میں اور پھر لاہور میں طفیل رفعت (1927-1998) نامی شعراء منظر نامے پر نمودار ہوئے۔ Ezekiel نے اعتماد کے ساتھ اپنی پیش رو نظموں میں متعدد ہندوستانی اور ممبئی کے خدشات اور محاورے متعارف کرائے۔ رفعت نے سندھ کے میدان اور پنجاب، ہمارے استعاروں، تشبیہوں اور رہائش گاہ کو پاکستانی انگریزی نظموں میں شامل کیا۔ سیحبی کا ناول ایک بار پھر ثابت کرتا ہے کہ ان کے لیے فن ایک تسلسل ہے جس کا کوئی آغاز اور کوئی انجام نہیں ہے۔ فن بڑھتا رہتا ہے اور اسٹیٹس کو، یعنی عام وجود کو، آگے بڑھاتا رہتا ہے۔ سیحبی کے لیے فن کائنات کی طرح ہے، ہمیشہ وسیع ہوتا رہتا ہے اور کبھی مکمل نہیں ہوتا۔ افسانے میں، احمد علی کی "ٹوائلیٹ ان دہلی"، جو 1940 میں شائع ہوئی، اور عطیہ حسین کی "سن لائٹ آن اے بروکن کالم"، جو 1961 میں شائع ہوئی، نے ہمارے اپنے تجربات، علیحدگی اور وابستگی، کم ہوتے ہوئے ثقافت اور تاریخ، استعمار کی وجہ سے برصغیر کی تقسیم، اور صنف اور طبقے کے مسائل کے بارے میں لکھنے کا راستہ ہموار کیا جو ہماری تاریخ میں بڑی واقعات کے ساتھ چل رہے تھے۔ Ezekiel، رفعت، علی اور حسین نے جو کام کیا اس میں وہ استعمال کی جانے والی زبان کو فن کی گہرائی اور حقیقت کے لیے معمولی چیز میں تبدیل کر گئے۔ انہوں نے انگریزی زبان کو اپنے شرائط پر استعمال کیا۔ وہ ماسٹرز یا سابق ماسٹرز سے کسی منظوری یا کسی تصدیق کی تلاش سے بے نیاز تھے۔ اسی وقت، انہوں نے انگریزی کو جنوبی ایشیا کی ان کئی زبانوں میں سے ایک بنا دیا جو ہم تخلیقی اظہار کے لیے استعمال کرتے ہیں۔ وہ پہلے چند لوگوں میں سے تھے جنہوں نے انگریزی کو ہماری زبانوں میں سے ایک کے طور پر اپنایا، جسے ہم اپنی مرضی سے بولتے اور لکھتے ہیں۔ گزشتہ 70 سالوں میں، انگریزی بھارت میں فکری اور عوامی گفتگو کے لیے اہم زبانوں میں سے ایک بن گئی ہے۔ وہاں متعدد عوامل کام کر رہے تھے، جن میں پاکستان کے مقابلے میں بہت زیادہ لسانی تنوع اور شمال اور جنوب کے مابین فرق شامل ہے۔ پاکستان میں، انگریزی فکری گفتگو اور ریاست کے سرکاری مقاصد کے لیے اہم زبانوں میں سے ایک ہے۔ لیکن اردو اور چند دیگر بڑی زبانوں کو عوامی گفتگو کے لیے انگریزی سے تبدیل نہیں کیا جا سکا۔ اس کے بعد، بھارت میں تیار کردہ انگریزی زبان کا ادب قابل قدر اور مقدار میں پاکستان کے مقابلے میں کہیں زیادہ رہا ہے۔ تاہم، پاکستان نے گزشتہ کئی دہائیوں میں کچھ ممتاز شعراء اور افسانہ نگار پیدا کیے ہیں۔ سمرڈ سیحبی، جو پہلے ہی ایک نامور اردو شاعر اور ڈرامہ نگار ہیں، اور ٹیلی ویژن اور فلم ڈائریکٹر بھی ہیں، پاکستان کے شاندار انگریزی افسانہ نگاروں کی صفوں میں شامل ہو گئے ہیں۔ ان کا انگریزی میں پہلا ناول، جس کا عنوان "دی بلیسد کرسی" ہے، حال ہی میں کینیڈا میں ماونزی ہاؤس پبلشرز نے شائع کیا ہے۔ سیحبی کا ناول ایک بار پھر ثابت کرتا ہے کہ ان کے لیے فن ایک تسلسل ہے جس کا کوئی آغاز اور کوئی انجام نہیں ہے۔ فن بڑھتا رہتا ہے اور اسٹیٹس کو، یعنی عام وجود کو، آگے بڑھاتا رہتا ہے۔ سیحبی کے لیے فن کائنات کی طرح ہے، ہمیشہ وسیع ہوتا رہتا ہے اور کبھی مکمل نہیں ہوتا۔ سیحبی کو بخوبی معلوم ہے کہ فن میں عام ہونا پرانا ہونا ہے، جبکہ بغاوت کرنا عظیم ہے۔ "دی بلیسد کرسی" جادو اور دھوکا، جھوٹ کے پیچھے چھپی ہوئی سچائیاں، طاقت اور دولت، بے روح مذہبی عقائد، بے قابو جہالت، عام زندگیوں کی بے معنی پن اور بنیادی جذبات کی معنی خیزی - جنسی خواہش، سیاسی غلبہ اور ذاتی ترقی کی کہانی ہے۔ سیحبی کا ناول بنیادی طور پر ایک بے رحم سماجی اور سیاسی طنز ہے۔ وہ نہ صرف پاکستان کے بنیادی تضادات کو وسیع پیمانے پر بے نقاب کرتا ہے بلکہ عام آدمی کے خدشات اور مسائل کو بھی بے نقاب کرتا ہے۔ وہ سیاستدان، فوجی کمانڈر، مذہبی رہنما، کاروباری ٹائکون، مختلف قسم کے چاپلوسوں، یا یہاں تک کہ عام شہریوں میں پائی جانے والی غلامی کی خواہش کو بھی نہیں چھوڑتا ہے۔ میرے لیے، ناول سے جو ہیرو ابھرتا ہے وہ کنواری فاحشہ نسو ہے۔ پاکستانی انگریزی افسانے کے ایک معمولی قارئ کی حیثیت سے، میرا خیال ہے کہ جمیل احمد نے مجھے "دی وانڈرنگ فالکن" کے ذریعے ڈیورنڈ لائن کے واقعات کو سمجھنے میں مدد کی۔ مشیر انور کی "اے پیس آف دی مون" نے مجھے ریڈکلف لائن کی بنیاد پر بھارت کی تقسیم کو سمجھنے میں مدد کی۔ سیحبی میری سمجھ میں اضافہ کرتا ہے کہ پاکستان ڈیورنڈ اور ریڈکلف لائنوں کے درمیان کیسے کام کرتا ہے۔ زبان کے لحاظ سے، سیحبی کا ناول انگریزی فریم میں ایک معاصر پاکستانی پنجابی کینوس ہے۔