دائرےکےاندرکراچی: افسانوی تحریر میں، مصنفین کبھی کبھی اپنی کہانیوں کو اضافی تشریحی زاویہ دینے کے لیے اندرونی مونولوجز کے تکنیک کا استعمال کرتے ہیں۔ یہ ایک اور مقصد بھی پیش کرتا ہے: کرداروں کی اندرونی کیفیت، یعنی وہ مصنفین جو مرکزی کردار کے طور پر پیش کرنے کی کوشش کرتے ہیں، اپنی روح کو قارئین کے سامنے بے نقاب کیے بغیر ظاہر کرتے ہیں۔ "انر ریالمز" نامی تین شخصی شو، ناظرین کو ایک ایسا ہی احساس دیتا ہے۔ اس نمائش میں حصہ لینے والے تین فنکار، جو جمعرات کو آرٹ چوک گیلری میں اختتام پذیر ہوئی، راجیشوری، سمرین شیخ اور زونیرہ یوسف ہیں۔ ان کے خیالات پر روشنی ڈالنے سے پہلے، زندہ مخلوق کی اندرونی دنیا کی اہمیت کو اجاگر کرتے ہوئے ذہن میں آنے والی ایک اور تکنیک ڈراما نویسوں کی جانب سے مونولوج یا سلیلوکوی کا استعمال ہے۔ تینوں مصورین کے کام، کسی حد تک، ناظرین کو یہ بتانے کے لیے مونولوج کرتے ہیں کہ وہ کیا کہنا چاہتے ہیں۔ راجیشوری، اپنے الفاظ میں، تجربات کی گہرائی کی علامت کے طور پر تہوں کا استعمال کرتے ہوئے زندگی کی پیچیدگیوں میں جانے کی کوشش کرتی ہیں۔ یہ عمل ان کا "پناہ گاہ" ہے، اپنے آپ سے جڑنے کا ایک طریقہ۔ زونیرہ باڈی شیمنگ کے مسئلے کو اجاگر کرتی ہے۔ ان کا خیال ہے کہ ہم سب منفرد ہیں اور کسی کو بھی ہماری بے عزتی اور ہمیں جج کرنے کی اجازت نہیں دینی چاہیے۔ سمرین کی تجریدی فن انہیں اپنی یادوں سے جوڑتا ہے۔ اب یہ ایک ایسی کوشش کی طرح لگ سکتا ہے جس کے لیے کافی حد تک باہر نکلنے والی تخلیقات کی ضرورت ہو۔ لیکن یہ وہ جگہ ہے جہاں ناظرین کو حیرت ہوتی ہے، ایک خوشگوار حیرت۔ تینوں افراد ایسے چیزوں کے بارے میں بات کرتے ہیں جو باہر موجود ہیں لیکن انہیں اس طرح پینٹ کرتے ہیں کہ وہ ان خیالات کی عکاسی کرتے ہیں جنہیں وہ صرف فن کے ذریعے ظاہر کر سکتے ہیں۔ مثال کے طور پر، راجیشوری کا "بین دی سرفس"، زونیرہ کا غیر عنوان شدہ کام جس میں سبز رنگ کی اہمیت ہے اور سمرین کی دوسری آخری نمائش ایک ایسے خلا سے آتی ہے جو دنیا کے باہر کے ہنگامے سے نمٹنے کی کوشش کرتی ہوئی تشویش زدہ اندرونی دنیا کی بات کرتی ہے۔ ایسا کرنے میں، تخلیق شدہ آرٹ ورکس، اپنے مقصد کو حاصل کرنے کے علاوہ، خوبصورت طور پر بھی سامنے آتے ہیں۔