نمائشمٹیکاتسلسلگیلری میں قدم رکھتے ہی نظر ایک ایسی منظر سے جھوم جاتی ہے جو حیران کن ہے: ہوا میں معلق تین سادہ سے مٹکے [روایتی طور پر پینے کے پانی کی ذخیرہ کرنے کے لیے استعمال ہونے والے مٹی کے برتن] فوری توجہ اپنی جانب مبذول کراتے ہیں۔ اپنی زمینی اصل سے بلند ہو کر، وہ زمانے سے ماورا یادگاروں کی طرح معلق ہیں، کشش ثقل کو شکست دے کر عام چیزوں کو غیر معمولی میں تبدیل کر رہے ہیں۔ یہ شاندار نمائش کراچی کی کوئل گیلری میں "مٹی۔ زمین۔ لچکدار۔ یاد" نمائش کا اندازہ دیتی ہے، ناظرین کو اس دنیا میں لے جاتی ہے جہاں مٹی حیرت، تاریخ اور جدت کا ذریعہ بن جاتی ہے۔ اس عظیم الشان دریافت کی کیوریٹر، نُرعیہ شیخ نبی کے مطابق، "مٹی ایک ذریعہ سے زیادہ ہے؛ یہ کہانیوں کی حفاظت کرنے والی ہے، ماضی اور حال کے درمیان پل ہے۔" وہ مزید وضاحت کرتی ہیں، "دستکار اور بصری پریکٹیشنرز نسلوں سے چلی آتی قدیم تکنیکوں سے جدت کرتے ہیں تاکہ کھلونے، زیورات، برتن، ٹائلیں اور مجسماتی شکلیں بنائیں۔" یہ نمائش زمین سے ہمارے مستقل تعلق کو مناتی ہے — جو لچکدار اور یادوں سے مالا مال ہے — معاصر طریقوں کے ذریعے جو قدیم روایات کو عزت دیتے ہیں اور ان پر اضافہ کرتے ہیں۔ یہ سفر ہڑپا سے شروع ہوتا ہے، جو پنجاب میں دریائے راوی کے کنارے واقع ایک آثار قدیمہ کا تعجب انگیز مقام ہے، جو سندھ کی تہذیب (3500–1700 قبل مسیح) سے تعلق رکھتا ہے۔ اپنے جدید شہر سازی، دھات کاری اور فن کے لیے جانا جاتا، ہڑپائیوں نے مٹی کے برتن، زیورات اور ٹیراکوٹا تخلیقات کی میراث چھوڑی۔ ان کی دریافتوں میں جانوروں کی مورتیاں شامل ہیں — بیل، گینڈے، ہاتھی، مگرمچھ، پرندے اور دیگر — جو ٹیراکوٹا میں تیار کیے گئے ہیں۔ قدیم تکنیکوں کو جدید جذبات کے ساتھ ملایا گیا ہے تاکہ ایک نمائش میں حیرت انگیز اثر پیدا ہو جو مٹی کی تخلیقات کی ہمیشہ کی کشش کو خراج تحسین پیش کرتی ہے۔ اس نمائش میں ان قدیم کھلونوں کی نقل شامل ہیں، جو آثار قدیمہ کے ماہر جوناٹھن مارک کینوئر نے مقبول کیا ہے، جنہوں نے 1986 سے ہڑپا کی کھدائی کی ہے۔ ضلع ساہیوال کے چغٹہ کمبھروں کی جانب سے تیار کی گئی ان کی موجودگی، ہمارے مشترکہ ورثے کی ایک دردناک یاد دہانی کے طور پر کام کرتی ہے، ماضی کو حال سے بے ساختہ جوڑتی ہے۔ کمبھر، جن کا نام سنسکرت کے لفظ کمبھکر [مٹی کے برتن بنانے والا] سے ماخوذ ہے، ملک بھر کے تقریباً ہر ضلع میں پائے جاتے ہیں۔ ناصرپور — سندھ کا ایک تاریخی قصبہ جو حیدرآباد سے تقریباً 45 کلومیٹر کے فاصلے پر واقع ہے اور جسے سندھ کی تہذیب کی قدیم ترین بستیوں میں سے ایک مانا جاتا ہے — میں شیشہ کاری اور ہاتھ سے پینٹنگ کیے گئے سیرامکس کا فن اس کی ثقافتی شناخت کا نشان بن گیا ہے۔ کشی کاری کے نام سے جانا جانے والا یہ پیچیدہ فن، رنگین ٹائلوں کے چھوٹے چھوٹے ٹکڑوں کو احتیاط سے کاٹ کر اور انہیں احتیاط سے ایک سطح سے جوڑ کر، شاندار موزیک کا کام بنانے سے متعلق ہے۔ یہ نمائش خوبصورت کشی کاری کے ٹکڑوں کے ساتھ، ایک ویڈیو پریزنٹیشن اور افتتاحی دن ایک براہ راست مظاہرے کے ساتھ، امیر ٹیراکوٹا برتنوں کی روایت کا جشن مناتی ہے۔ نمایاں کاریگروں میں موچ گوٹھ (کراچی کے حب چوکی روڈ سے باہر واقع) کے برتن ساز، ناصرپور کا کشیگر کارخانہ، حلا کا گل کشی سینٹر، اور ناصرپور میں معروف کشی کاری مرکز کے پریکٹیشنر شامل ہیں۔ لاہور کے نیشنل کالج آف آرٹس (این سی اے) اور لندن کے کنگز فاؤنڈیشن اسکول آف ٹریڈیشنل آرٹس میں تربیت یافتہ دونوں داؤد پوٹا بھائی، غلام حیدر اور امجد، ناصر پور کی کشی کاری روایت کو محفوظ رکھنے اور جدید بنانے کی کوشش کر رہے ہیں۔ ان کے سیرامک ٹائل بنانے کے عمل ترکی میں بنانے اور شیشہ کاری کرنے کے ازنک انداز سے متاثر تھے۔ اس "انڈر گلیز" تکنیک میں، مٹی کو سانچوں میں یا برتن سازوں کے پہیوں پر بنایا جاتا ہے، انڈرکوٹ کیا جاتا ہے اور بھٹی میں خشک کیا جاتا ہے اور پھر سجایا جاتا ہے۔ جب پینٹ خشک ہوجاتا ہے، تو اسے گلیز کیا جاتا ہے اور دوبارہ آگ میں پکایا جاتا ہے۔ یہ نمائش نمایاں ٹکڑوں سے بھری ہوئی ہے، لیکن ایک جوڑی واقعی تصور کو اپنی جانب مبذول کرتی ہے: افسانوی دیرینہ سیرامک کار میاں صلاح الدین کے مشہور ہاتھ سے بنائے گئے اور گلیز والے گھٹنے والے گھوڑے، جو عادل از ظفر کے ٹائی ہارس کے ساتھ دکھائے گئے ہیں، جو ان کی منفرد مونوکرومٹک اسٹائل میں تیار کردہ پلاسٹک وینائل پر ایک نقش ہے۔ چار دہائیاں الگ پیدا ہوئے اور بالکل مختلف ذرائع میں کام کرنے کے باوجود، ان کے کاموں کے ایک ساتھ پیش کرنا ان کی پریکٹس کے درمیان ایک غیر متوقع لیکن گہرا رشتہ قائم کرتا ہے۔ سدیہ سلیم، ایک کثیرالاضلاع آرٹسٹ اور انڈس ویلی اسکول آف آرٹ اینڈ آرکیٹیکچر میں سیرامکس کے محکمہ کی سابق سربراہ، سیرامکس میں اپنے کام کے لیے مشہور ہیں۔ ان کی سیریز میموری آف اے لینڈ اسکیپ، جسے ایک شیشے کے خانے میں محفوظ کیا گیا ہے اور جسے ہمایوں میمن کی جانب سے زبردست سیاہ و سفید تصاویر میں پیش کیا گیا ہے، میں پودوں کی زندگی سے متاثر ہو کر بنے نازک پورسلین فارم ہیں۔ نازک سیرامک پوڈ اور تحلیل ہونے والے پائن کے شنک ہمارے نظامِ حیات کی کمزوری کو واضح طور پر اجاگر کرتے ہیں، شنک فطرت کے نازک توازن کی علامت ہیں کیونکہ وہ کونیفر درختوں کے بیجوں کو پناہ دیتے ہیں۔ نبات لوٹیا، جو پاکستانی برتن سازی کی روایات کی باریک بینی سے تحقیق شدہ کتاب کی مصنف ہیں، نے گیس سے چلنے والی ایک دیوار سے جڑی ریلیف پیش کی جس کا عنوان ہے کندن۔ سرخ مٹی میں تیار کردہ، اس ٹکڑے میں تین کچلے ہوئے، گڑھے نما فارم ہیں — ایک الٹا ہوا — جو بھٹی کے غیر متوقع نوعیت کی علامت ہے۔ یہ برتن ساز کی باریک کاریگری اور آگ کی غیر قابو قوتوں کے درمیان نازک تناؤ کو بیان کرتا ہے جو بالآخر حتمی تخلیق کو شکل دیتے ہیں۔ انیلا اشرف کی مون جار سیریز روایت کو جدت سے مہارت سے ملا دیتی ہے۔ کوریا کی جوسن خاندان کے سیرامکس سے متاثر ہو کر، خود سکھائی گئی آرٹسٹ منفرد گلیز کے ساتھ پہیے سے بنائے گئے فارموں کو تبدیل کرتی ہے۔ بیرونی تہوں کی ساخت والی چھلنی اور چمڑے کی طرح کی کوٹنگ، جزوی طور پر ایک جار کے ہموار اندرونی حصے کو ظاہر کرتی ہے، سطحوں کا ایک دلکش انٹرنیشنل تعامل پیدا کرتی ہے جو ہاتھ سے چھونے اور بصری طور پر دلکش دونوں ہیں۔ جامشورو کے شہید اللہ بخش یونیورسٹی سے سیرامکس میں حال ہی میں گریجویٹ ہونے والی آمنہ تالپر، سندھ کی زبردست اور گہری جڑی ہوئی ٹیکسٹائل روایت — رالی سے متاثر ہوئی ہے۔ اپنے زبردست جیومیٹریک پیٹرن، زبردست رنگوں اور پیچیدہ سلائی کے لیے مشہور، رالی کمبل ایک فعال اور فنکارانہ تخلیق ہے جو دیہی برادریوں کی خواتین تیار کرتی ہیں۔ یہ کمبل کپڑے کے کچرے کو ملا کر تیار کیے جاتے ہیں، اکثر پرانے کپڑوں سے ری سائیکل کیے جاتے ہیں، اور احتیاط سے ہاتھ سے سلائی کی جاتی ہے۔ تالپر کا رالیز، فولڈڈ ٹکڑا، گلیزڈ اسٹون ویئر مٹی میں خوبصورتی سے تیار کیا گیا ہے۔ اسی یونیورسٹی میں تعلیم یافتہ عائشہ طاہر نے کارٹون باکس اینڈ اخبار میں اپنے کام کی تبدیلی کی طاقتوں کو دکھایا، جو اسٹون ویئر سیرامکس میں تیار کیے گئے ہیں۔ تین ماسک نما انسانی چہروں میں جس کا عنوان ہے لیئرز آف بیئنگ، فرّاز متین ان بہت سی تہوں کی تلاش کرتے ہیں جو ہماری شناخت کو تشکیل دیتی ہیں۔ سلمان اکرام کے کئی نفیس اسٹون ویئر گلدان دیکھنے میں بہت خوشگوار تھے۔ لاہور کے این سی اے میں پڑھانے والی جویریہ احمد نے اپنی اماں کے خط سیریز پیش کی، جو زیادہ تر اسٹون ویئر اور پورسلین میں لفافے پر مشتمل ہے۔ ابرع آصف کا لیئرز آف میموری یاد کی ایک کیفیت کو اجاگر کرتا ہے۔ فرانس کے پرووینس سے لے کر تھائی لینڈ سے لے کر آئس لینڈ تک ریزیڈینسیوں کی ایک شاندار فہرست والی شازیہ مرزا نے پورسلین میں زیورات کے چھوٹے ٹکڑے پیش کیے۔ شازیہ زبیری، جو نوے کی دہائی کے آخر میں مٹی کی آرٹسٹ کے طور پر شروع ہوئیں، نے دی کلی آرٹسٹ اسٹوڈیو پیش کیا، جو مختلف اوزار، مختلف قسم کی مٹی جیسے آتش فشانی، کائولین، بال، آگ اور تھر مٹی، ساتھ ہی کوارٹج اور گلیز کو دکھاتا ہے۔ مسلسل تبدیلی کی دنیا میں، یہ نمائش زمین اور یادداشت دونوں کی لچک کا خراج تحسین پیش کرتی ہے — تخلیقی صلاحیت، لچک اور انسانیت کی روح کی ورثے کا ایک ہمیشہ ترقی پذیر ثبوت ہے۔