سفر

خراج تحسین: نیو ویو سنیما کا نگہبان

字号+ Author:آج کی سرخیاں Source:کاروبار 2025-01-11 04:52:49 I want to comment(0)

رات کے آخری روشن لمحے میں، جب سورج غروب ہو رہا تھا اور کرکریاں بولنا شروع کر چکی تھیں، ایک شخص پانی

خراجتحسیننیوویوسنیماکانگہبانرات کے آخری روشن لمحے میں، جب سورج غروب ہو رہا تھا اور کرکریاں بولنا شروع کر چکی تھیں، ایک شخص پانی سے بھری ہوئی کھیتوں میں دوڑتا ہوا ایک جھونپڑی کی طرف جا رہا تھا جو اس کے مضبوط گھر کے سامنے واقع تھی۔ اس کے ہاتھ میں لالٹین تاریکی میں ایک چمکدار، تقریباً نقاشی نما روشنی ڈال رہی تھی۔ اندر، بند جگہ میں چولہے کی تھوڑی زیادہ روشن روشنی میں، وہ تھوڑا سا مایوس ہوا، جیسے اس کی تیزی کو پکڑ لیا گیا ہو۔ "چائے کون بنائے گا؟" اس نے پوچھا، اچانک اپنی باتوں کی معمولی پن پر شرمندہ نظر آتے ہوئے۔ "کھانا کون بنائے گا؟ گھر کی دیکھ بھال کون کرے گا؟ کل سے کام پر آؤ،" اس نے کہا۔ اور جس نوجوان عورت سے وہ بات کر رہا تھا، وہ اس آدمی کی بے ساختہ درخواست پر مسکرا نہیں سکی۔ اننت ناگ، جو جذباتی نوجوان کا کردار ادا کر رہے ہیں، گاؤں کے بڑے زمیندار کے بیٹے ہیں اور یہاں اسکرین ٹائم کے دوران زیادہ تر (مالک) کہلاتے ہیں۔ یہ ناگ کی پہلی فلموں میں سے ایک ہے؛ اس نے تقریباً اسی وقت بننے والی ایک کنڑا فلم میں بھی آغاز کیا۔ اس سے پہلے وہ اسٹیج پر کام کرتے تھے۔ جس نوجوان عورت کی طرف وہ دوڑتا ہے، لکشمی، ایک نئی آنے والی شبانہ اعظمی نے کریکٹر ادا کیا ہے۔ سال 1974 ہے۔ یہ شہام بینگل کی پہلی فلم ہے، جو ایک اخبار کی رپورٹ پر مبنی ہے جس میں بینگل نے 1946-1951 کی تلنگانہ تحریک کے بارے میں پڑھا تھا، جس میں کسانوں نے زمینداروں کے جاگیردارانہ استحصال کا مقابلہ کیا تھا جن کے پاس زمین کی بہت بڑی مقدار تھی۔ زمیندار کا نوجوان بیٹا شہروں سے — تیسری درجے کی ڈگری کے ساتھ — ناخوشی سے واپس آتا ہے اور اسے اس کے غالب باپ کی جانب سے اسٹیٹ کی دیکھ بھال کرنے کا کام سونپا جاتا ہے۔ وہ اسٹیٹ کی کچی مٹی کی سڑکوں پر موٹر کار چلاتا ہے اور ایک ٹائر مٹی میں پھنس جاتا ہے۔ وہ اپنے طویل پلے (ایل پی) پر سنیما کے گانے سنتا ہے۔ نوجوان شہروں میں دیکھے گئے تبدیلیوں سے تھوڑا سا تبدیل ہو جاتا ہے: وہ کہتا ہے کہ وہ ذات پات میں یقین نہیں رکھتا، حالانکہ ہم دیکھیں گے کہ یہ اتنا سچ نہیں ہے جتنا وہ سوچتا ہے۔ لیکن وہ لکشمی، نچلی ذات کی عورت جو اس کی خدمت کرتی ہے، اس سے کھانا بنوانے کا خیال رکھتا ہے، گاؤں کے پجاری کے اس کے گھر سے کھانا بھیجنے کے پیش کش سے گریز کرتا ہے۔ وہ لکشمی کی طرف متوجہ ہوتا ہے اور اس کے ساتھ تعلق قائم کرتا ہے جسے رضامندی سے تعلق نہیں کہا جا سکتا، لیکن وہ اس سے شفقت سے بات کرتا ہے۔ اس کا شوہر کشتیا ایک بہرا گونگا کُمھار ہے جس نے شراب نوشی کو اپنا لیا ہے، اور سرکار اسے یقین دلاتا ہے کہ وہ اس کا خیال رکھے گا۔ لیکن جب اسے پتہ چلتا ہے کہ لکشمی اس کے بچے سے حاملہ ہے تو وہ گھبرا جاتا ہے۔ شہری تعلیم یافتہ زمیندار اپنے باپ سے مختلف بننا چاہتا ہے لیکن خود کو وہ انسان بننے سے قاصر پاتا ہے جو اس نے سوچا تھا، پرانے طریقے اسے مٹی کی طرح اندر کھینچ رہے ہیں، اس کی خوبصورت موٹر کار کو پھسلاتے، گراتے اور دھوکہ دیتے ہیں۔ جب اس کے باپ، "زمیندار"، اپنی نوجوان بہو کو بیٹے کے ساتھ رہنے کا حکم دیتا ہے، تو وہ لکشمی کو، جو اس کے بچے سے حاملہ ہے اور آمدنی کے ذریعے کے بغیر، چھوڑ دیتا ہے۔ نوجوان کی مجرمیت لکشمی کے بہتے گونگے شوہر کشتیا میں ایک راستہ ڈھونڈتی ہے: فلم کے اختتام پر، جب وہ کام کی تلاش میں "زمیندار" کے پاس جاتا ہے، لکشمی کی ماں بننے کی خوشی میں، سرکار اسے کوڑے لگاتا ہے۔ میری سمجھ یہ ہے کہ کشتیا بخوبی جانتا ہے کہ وہ بچہ پیدا کرنے سے قاصر ہے۔ زمیندار کا غصہ گاؤں کے لیے بھی ایک اجتماعی ٹوٹنے کا سبب بنتا ہے۔ لکشمی آخر کار اپنا غصہ ظاہر کرتی ہے، اپنے عاشق کو لعنت بھیجتی ہے۔ باشندوں کا ایک چھوٹا سا اجتماع جوڑے کو دور لے جانے میں مدد کرنے کے لیے جمع ہوتا ہے۔ اور ایک نوجوان لڑکا گھر کی کھڑکی پر پتھر مارتا ہے۔ تبدیلی آنے والی ہے، پرانے جاگیردارانہ طریقوں کی برائی 20 ویں صدی کی جمہوری روشنی میں کبھی سے زیادہ نمایاں (اور بدصورت) ہے، اور یہ احساس کہ کچھ تبدیل ہو رہا ہے، بے حد واضح ہے۔ میں بار بار فلم میں نوجوان کی مختلف ہونے کی خواہش کا موضوع دیکھتا ہوں، جس میں وہ شاندار منظر بھی شامل ہے جہاں ناگ لالٹین کے ساتھ جلدی سے باہر نکل جاتا ہے، سیاہ رات کے مقابلے میں چمکدار۔ ایک نوجوان زمیندار اپنی نچلی ذات کی "نوکری" سے کہتا ہے کہ اسے اس کی مدد کی ضرورت ہے؛ یہ ایک درخواست ہے نہ کہ ایک ہدایت، کیا ایسا نہیں ہے؟ یا کیا یہ خواہش کی جانوری چمک ہے جسے لالٹین ظاہر کرتی ہے، جنسی خواہش نوجوان کو ہر چیز کے خلاف جلدی سے کام کرنے کے لیے متحرک کرتی ہے جس نے جنوبی ایشیا کا عظیم الشان نسلی جاگیرداری نظام اسے بنایا ہے؟ اس سلسلے کے اختتام کے قریب، "نوکری" کی جھونپڑی میں شعلے کا ایک ٹکڑا لالٹین کی چمک کے پار نظر آتا ہے — دو جسم خواہش کی حرارت سے ایک دوسرے کی طرف متوجہ ہیں۔ یا کیا یہ صرف تصویر کی خوبصورتی ہے جو مجھے کھینچتی ہے — روشنی کا ایک گولہ تیزی سے گرتی ہوئی رات میں ایک لہلہاتے ہوئے شعلے کی طرف بڑھتا ہے، اس کے پیچھے ایک سفید کرتہ پاجامے میں ملبوس شخص کا خاکہ روشن کرتا ہے۔ روشنی کو اس سلسلے میں جس طرح کیپچر کیا گیا ہے، اس میں ایک نقاشی کی خوبی ہے، جو ہمارے اسمارٹ فون کے دور میں خوشگوار طور پر زیادہ شیئر کی جانے والی وہ چمکدار دیوالی کی تصویر یاد دلاتی ہے — ایس ایل ہلڈنکر کی پینٹنگ جس کا عنوان ہے "دی وومن وِتھ دی لیمپ۔" اگلے سال، سب سے پرسکون اور شاید سب سے زیادہ تنقیدی طور پر تعریف شدہ سلسلے میں، سفید کپڑوں میں ملبوس جیا بھادوری ایک پرانے گھر میں ایک کے بعد ایک لالٹین بجھاتی ہے جبکہ امیتابھ شام کی بڑھتی ہوئی تاریکی میں اپنی ہارمونیکا پر ایک ملنcholy دھن بجاتے ہیں۔ ہر لیمپ کے مرنے سے اس کا چہرہ زیادہ گہری تاریکی میں چلا جاتا ہے۔ آخری لالٹین جو بھادوری اپنے بیڈروم میں لے جاتی ہے، بستر پر لیٹنے کے بعد بجھ جاتی ہے۔ مجھے یہ میں موجود سلسلے کے بالکل برعکس لگتا ہے — ایک ابھی بہت جوان عورت کی خواہش کا ختم ہونا، بیوہ گی میں قید۔ کو ایک سنگ میل کی فلم سمجھا جاتا ہے جو 70 کی دہائی کی انڈین نیو ویو موومنٹ کے نام سے جانی جاتی ہے — فلم اینڈ ٹیلی ویژن انسٹی ٹیوٹ آف انڈیا (ایف ٹی آئی آئی)، پونے میں تربیت یافتہ فلمی پیشہ ور افراد کا جمع ہونا اور فلم سازی کا ایک خاص طور پر غیر مین اسٹریم اسٹائلسٹک۔ غیر مین اسٹریم کا کیا مطلب ہے؟ ایک کے لیے، ایسے اداکاروں کا نمایاں استعمال جو "ستارے" نہیں ہیں۔ چھوٹے بجٹ جن پر قائم شدہ پروڈیوسرز کا انحصار نہیں تھا؛ اس کی بجائے فلموں کی اس فصل نے اکثر ریاست کی جانب سے دستیاب فنڈز کا استعمال کیا، عام طور پر نیشنل فلم ڈویلپمنٹ کارپوریشن (این ایف ڈی سی)، غیر روایتی ذرائع سے پیسہ اکٹھا کیا جیسے کہ دودھ کے تعاون سے عطیات، جیسا کہ بینگل نے کے لیے کیا تھا۔ پھر، ایڈیٹنگ، شاٹ لینے اور ساؤنڈ ڈیزائن کے نئے پیٹرن کا استعمال، قدرتی آواز سمیت۔ اسٹوڈیو سیٹوں کے بجائے حقیقی دنیا کی مقامات پر شوٹنگ۔ اور کم از کم، لوگوں کی حقیقی زندگی کی کہانیاں سنانا — ایک ایسا معاشرہ جس میں اب بھی جاگیرداری اور ذات پات اور قدیم طریقوں سے معیشت قائم ہے، ایک تشدد آمیز استعماری تجربے اور ایک اتنا ہی تشدد آمیز پوسٹ کالونی ریاست کے ذریعے جدیدیت میں کھینچا گیا۔ تجرباتی منصوبوں کا مجموعہ کب ایک تحریک بن جاتا ہے؟ میرا جواب ہے جب رفتار ہوتی ہے۔ جدید سماجی بحرانوں کے بارے میں کہانیاں 40 اور 50 کی دہائی میں کبھی کبھار بنائی گئی تھیں، جو زیادہ تر انڈین پیپلز تھیٹر ایسوسی ایشن (آئی پی ٹی اے) کے ارکان کا کام تھا، جیسے خواجہ احمد عباس (راج کپور کے اسکرین رائٹر)، مصنف ہدایت کار بمل روی، ڈرامہ نویس اور مصنف بجن بھٹاچاریہ۔ لیکن 1970 کی دہائی میں اس طرح کی فلموں کی ایک خاص باقاعدگی دیکھنے میں آئی، اس لیے کہ اب ایک معتبر انسٹی ٹیوٹ نے فلمی پیشہ ور افراد کی ایک پائپ لائن تیار کر لی تھی۔ مزید یہ کہ اس وقت ایک نئی فلمی زبان کو اپنایا گیا — مثال کے طور پر، آئی پی ٹی اے کے فلم سازوں نے روایتی انداز میں گانے اور رقص کی شوٹنگ کی، اداکار لب سنک کر رہے تھے۔ نیو ویو نے اس سے گریز کیا۔ تاہم، کہانی سنانے کا زیادہ زمین سے جڑا ہوا نقطہ نظر لازمی طور پر سنجیدہ، یا زندگی کے مطابق بھی نہیں ہے۔ مریل سین کی (1969)، ایک خود اعتمادی بیوروکریٹ (اوتپل دت) کے ایک دلکش نوجوان گاؤں کی "خوبصورت" کے ساتھ جنون کے بارے میں ایک خوشگوار مئی دسمبر روم کام، اکثر انڈین نیو ویو تحریک کی پہلی فلم کے طور پر نامزد کی جاتی ہے۔ یہ بہت سے ایجاداتی، چمکتے ہوئے چھوٹے چھوٹے ٹچ کا استعمال کرتی ہے، جیسے کہ ایک متکبر بیوروکریٹ کے دفتر میں فیلس کے متحرک ڈھیر جو ہر سیکنڈ میں بڑھتے ہیں، قلم جو خود بخود فائلوں میں لکھنا شروع کر دیتے ہیں، ٹیلی فون جو خوفناک انداز میں گونجنا شروع کر دیتا ہے اور اس کا جواب اسی بھرے ہوئے بیوروکریٹ کی آواز کی متعدد گونجیوں سے دیا جاتا ہے۔ پھر ساؤنڈ ڈیزائن کے لذیذ ٹچ ہیں — سب سے دلکش ٹخنوں کی گھنٹیوں کی دلکش گونج ہے جو ایک خوبصورت، لمبی ٹانگوں والے پرندے کے چلنے کے ساتھ ہوتی ہے۔ اس کا ذکر نہ کرنا، آواز سے بات کرنے کا ایک شاندار استعمال جس کی آواز ہندی سنیما کے لیے علامتی بن گئی — امیتابھ بچن، اس خود سر بیوروکریٹ کا ایک بہترین tongue-in-cheek بیان پیش کرتے ہوئے، "جس نے اپنی بیوی کو شادی کے 25 سالوں میں امن کا ایک لمحہ بھی نہیں دیا تھا۔" نیو ویو گانے اور رقص کو بھی حقیر نہیں سمجھتی، لیکن یہ گانوں کی روایتی لب سنکنگ سے کم حرفی تصویروں کے لیے دور ہوجاتی ہے۔ اور غیر ستاروں کے استعمال کا مطلب یہ نہیں ہے کہ انڈین نیو ویو سنیما میں اسٹار پاور کی کمی تھی — درحقیقت، اس نے اپنے ستاروں کا اپنا سیٹ تیار کیا۔ کے مجموعے میں "این انڈیا نیو ویو" کے عنوان سے ایک مضمون میں، فلم ساز اور مصنف ستیجیت رائے نے لکھا، "ایک سٹار وہ شخص ہے جو اسکرین پر ہوتا ہے جو کچھ بھی کرنا چھوڑنے کے بعد بھی اظہاری اور دلچسپ رہتا ہے۔ یہ تعریف اس نایاب اور خوش قسمت نسل کو خارج نہیں کرتی جو فی فلم پانچ یا دس لاکھ روپے کماتی ہے؛ اور اس میں وہ کوئی بھی شامل ہے جو کیمرے کے سامنے پرسکون رہتا ہے، شخصیت کو پیش کرتا ہے اور ہمدردی کو ابھارتا ہے۔ یہ بھی ایک نایاب نسل ہے، لیکن آپ نے اسے ہماری فلموں میں دیکھا ہے۔ کی سہاسنی مولی ایسی سٹار ہے؛ کی دھرتیمان چٹرجی بھی ایسی ہی ہیں؛ کی دونوں لڑکیاں بھی۔" یقینی طور پر، بینگل نے ہندی سنیما کو اس طرح کے ستاروں کی سب سے بڑی تعداد عطا کی ہے، "ستارے" جو سب سے زیادہ اپنے اداکاری کے ہنر کے لیے جانے جاتے تھے، ستارے جو ایسے ظاہری شکل (یا طریقوں) سے متعین نہیں تھے جو میٹینی آئیڈلز کے لیے موزوں ہیں۔ اس کا مطلب یہ نہیں ہے کہ وہ پرکشش نہیں تھے، یا یہ بتانے کے لیے کہ مین اسٹریم ہندی فلم کے اداکار اچھے اداکار نہیں تھے۔ لیکن یہ گروہ، بینگل کا کلاس سو بولنا، اداکاری کے پروگراموں کی قائم کاری کی مدد سے، نیشنل سکول آف ڈراما اور ایف ٹی آئی آئی میں تربیت یافتہ تھے۔ بینگل کے گروہ میں کون شامل تھا؟ میری سمجھ سے — اعظمی، سمیٹا پٹیل، ناصرالدین شاہ، امرش پوری، اوم پوری، مہان آگاشے، دینا پٹھک اور کل بھوشن کھربندا، نامکمل فہرست کا نام لینا ہے۔ کیا ان میں سے ہر ایک نے بالی ووڈ میں بھی شاندار پرفارمنس دی ہے؟ اگر آپ سمیٹا پٹیل کے بغیر بالی ووڈ کی تصور کر سکتے ہیں، تو آپ ایک فلک کی بات کر رہے ہیں جہاں بچن اور سمیٹا نے بمبئی کو ایک ایسی رات میں آگ لگا دی جس میں بارش ہو رہی تھی (' ')۔ اگر آپ اعظمی کے بغیر بالی ووڈ کا تصور کر سکتے ہیں، تو آپ ایک ایسی دنیا کی بات کر رہے ہیں جس میں امر اکبر انتھونی کی پاگل خوشی نہیں ہے۔ اور ناصرالدین اور امرش پوری؟ اس زندگی سے گزرنے کا تصور کریں بغیر ان کی آنکھوں کے ہمارے دلوں پر جلتے ہوئے۔ یا، ہماری جلد سے چند سینٹی میٹر دور، ہمارے دلوں سے چند انچ دور رہتے ہوئے۔ اعظمی کی یہ پہلی مکمل فلم پرفارمنس ہے، ایک نوجوان عورت کا ایک پیچیدہ، مرکزی کردار جو خواہش کے لیے جانتے ہوئے بھی جاتی ہے کہ اس کے کیا تباہ کن نتائج ہو سکتے ہیں۔ میں مکمل کہتا ہوں کیونکہ، ایف ٹی آئی آئی سے گریجویٹ ہونے کے ناطے، اس نے طالب علم کے گریجویشن پراجیکٹس کے لیے ضرور پرفارم کیا ہوگا۔ اتنے امیر کیریئر میں بھی، اس پرفارمنس کے بارے میں سوچنا مشکل ہے جو اس قدر کنٹرول میں ہو اور زندگی سے بھرپور ہو۔ محبت سے چمکتا ہوا، تنہائی سے بھرا ہوا، پتھر کی طرح خاموش اور پرسکون۔ ایک بندھ جو خطرے کے مقام کے قریب خطرناک انداز میں پھول رہا ہے۔ وہ لکشمی ہے، ایک ناقابل رسائی زرعی مزدور جو ایک گونگا شرابی سے شادی شدہ ہے جسے وہ اپنے بچے کی طرح پرورش کرتی ہے، باوقار اور خوبصورت نوجوان زمیندار سے محبت کرتی ہے جو صدیوں پرانے جاگیردارانہ عادات کے گار میں واپس جانے سے پہلے اس کے ساتھ عزت اور خواہش سے پیش آتا ہے۔ بچے کی طرح شوہر اور دوسری جگہوں پر محبت ایک ایسی صورتحال ہے جو برصغیر کی خواتین سے نا واقف نہیں ہے۔ بہت سی کہانیوں نے اس صورتحال کی جذباتی کمزوری کو تلاش کیا ہے۔ اعظمی نے لکشمی کو بغیر کسی خود رحمی کے، اس جاگیردارانہ دنیا میں اپنی جگہ جاننے اور اس کے ساتھ آنے والے میکرو اور مائیکرو ذلتوں کے انتظام کی صدیوں کے جمع شدہ حکمت کے ساتھ کریکٹر ادا کیا ہے۔ قابل ذکر بات یہ ہے کہ اس کی لکشمی میں کوئی جاننے والا پن نہیں ہے — مایوسی کو بخوبی جاننے سے آنے والا طنز یا حقارت کا احساس — بلکہ زندگی اور اس کے چھوٹے چھوٹے لطف اندوز کے لیے کھلا پن۔ وہ جو چاہتی ہے اس کے ساتھ موقع لے گی، کیونکہ اس کے دل نے سیکھا ہے کہ اس زندگی نے جو کچھ بھی اس پر پھینکا ہے اس کا سامنا کیسے کرنا ہے۔ آخر میں، جب لکشمی آخر کار اپنا غصہ ظاہر کرتی ہے، تو آپ محسوس کرتے ہیں کہ بندھ کی دیوار ٹوٹ رہی ہے۔ اعظمی نے بینگل کے ساتھ سات فیچر فلمیں کرنے کی تجویز دی— ان میں ان کی سب سے مشہور کام جیسے کہ اور ( کے علاوہ) شامل ہیں، اور ایک زبردست کیریئر تیار کرے گی جس نے بہت سی مین اسٹریم ریلیز کا لطف اٹھایا۔ لیکن یہ صرف ایسے اداکار نہیں تھے جو بینگل نے مین اسٹریم ہندی سنیما کو دیے تھے۔ ان کی وراثت وہ غیر اداکاری والے پیشہ ور افراد بھی ہیں جنہیں انہوں نے متعارف کرایا۔ سنیما گراف اور ہدایت کار گووند نہلانی، مصنف ستیادیو دوبے، اور کمپوزر ونراج بھٹیا کا آغاز — ان کے تعاون کاروں کے ساتھ وہ اپنی زندگی بھر کام کریں گے، جن کا کام اکثر بالی ووڈ نے کمیشن کیا تھا۔ دیگر بار بار تعاون کرنے والوں میں اسکرین رائٹر شما زیدی (جنہوں نے اور جیسی علامتی فلمیں لکھی ہیں) اور سنیما گراف اشوک مہتا، جو اعظمی کی طرح مین اسٹریم انڈسٹری میں بھی کامیاب ہوئے۔ لیکن مہتا نے بینگل کے لیے اپنے کچھ بہترین کام کیے ہیں۔ نہلانی نے اپنے مین اسٹریم کمیشنوں کے ساتھ زیادہ انتخابی ہونا چنا۔ پھر، میں موجود لیمپ بجھنے والے سلسلے کے بارے میں سوچیں۔ ایک بار جب آپ نے دیکھا، تو نہلانی کے بارے میں سوچنا مشکل ہے۔ 1975 میں ریلیز ہوئی۔ بینگل قدرت کی ایک قوت تھے، لیکن یہ سنیما کا ایک بہترین، امیر موسم بھی تھا۔ دونوں انسٹی ٹیوٹوں، خاص طور پر ایف ٹی آئی آئی سے گریجویٹ ہونے والے بیچوں نے بہترین تازہ فلمی صلاحیتوں کی ایک پائپ لائن کو سہولت فراہم کی۔ کنڈن شاہ، ودھو ونود چوپڑا، کیتن مہتا اور سعید اختر مرزا جیسے ہدایت کار سبھی ایف ٹی آئی آئی گریجویٹ تھے، حالانکہ بینگل خود نہیں تھے۔ ان میں سے ہر ایک ہدایت کار نے ناقابل فراموش فلمیں بنائی ہیں — (شاہ، 1983)، (مہتا، 1987)، (1986) کا نام لینا ونود چوپڑا کی ایک سے پہلے کہ وہ زیادہ مین اسٹریم کام میں شامل ہوئے اور (مرزا، 1980)۔ لیکن کسی نے نیو ویو کی زبان میں اتنی کثرت سے اور اتنی مضبوطی سے کام نہیں کیا ہے جتنا بینگل نے کیا ہے۔ اس لحاظ سے، یہ واقعی وہ ہیں جو انڈین نیو ویو تحریک کے باپ، یا ہم کہیں گے اینکر ہیں۔ نے فلم سازی کی ایک بہت ہی زرخیز دہائی اور ڈیڑھ دہائی کا آغاز کیا۔ 1975 میں ہوئی، ناصرالدین کی اسکرین کی شروعات (وہ میں ایک غیر بولنے والے کردار میں نظر آئے تھے)، 1975 میں بھی، 1976 میں، 1977 میں، تیلگو زبان کی فلم (ہندی میں) 1978 میں، 1979 میں، 1981 میں، اور دونوں 1983 میں، 1985 میں، 1987 میں اور 80 کی دہائی کے آخر میں تین بڑے ٹی وی سیریل، جن میں جواہر لال نہرو کی جانب سے پر مبنی وسیع پیمانے پر 53 قسطوں کی سیریز شامل ہے۔ درحقیقت، بینگل نے 1990 کی دہائی کے وسط تک سالانہ ڈیڑھ منصوبے کی اپنی حیران کن رفتار برقرار رکھی، جس میں اور دلکش جیسی بڑی فلمیں شامل تھیں۔ لیکن یہ 70 اور 80 کی دہائی کے اوائل میں تھا جب بینگل نے وہ فلمیں بنائیں جن کے لیے وہ جانے جاتے ہیں: اور دیہی تبدیلی کی ان کی تینوں فلمیں مکمل کرتی ہیں، مراٹھی اسکرین لیجنڈ ہنسہ واڈکر پر ایک زبردست پیچیدہ بائیو پک ہے، (رسکن بانڈ کے ناول پر مبنی) 1857 کے بغاوت کے باب کو سنجیدگی سے دکھانے والی پہلی فلموں میں سے ایک ہونے کے لیے مشہور ہے، مہا بھارت کا جدید تصور ہے اور ایک انتہائی مزاحیہ سماجی طنز ہے۔ یہ بڑے منصوبے ہیں، جو بھارت کی پیچیدہ اور نمایاں کہانیاں سنانے کے امکان پر عمل کر رہے ہیں — 1857 کی بغاوت، عظیم الشان مہا بھارت، بھارت کے گہرے جاگیردارانہ دل میں 20 ویں صدی کی تحریک (دیہی تبدیلی کی تینوں فلمیں)، نہرو کی سب سے مشہور کتاب پر مبنی ایک سیریز۔ جتنا سماجی طور پر وابستہ اور مثالی بینگل ہیں، ان میں مزاح کا ایک پاگل پن بھی ہے۔ وہ غیر متوقع جگہوں پر مزاح کو شامل کرتے ہیں، یہ تجویز کرتے ہیں کہ زندگی خود غیر متوقع اور مضحکہ خیز ہے، اور یہاں تک کہ سب سے مشکل، سب سے محروم زندگیاں بھی ہلکے پن اور ہنسی کی امکانات سے محروم نہیں ہیں۔ 1969 کو انڈین نیو ویو کی شروعات کے طور پر نشان زد کیا گیا ہے: کے علاوہ، مانی کول کی تھی، ایک ہدایت کار جس نے ایف ٹی آئی آئی میں تربیت حاصل کی۔ کول نے چند فیچرز بنائے، جن میں شامل ہے جسے کے طور پر دوبارہ تیار کیا گیا تھا جس میں شاہ رخ خان تھے، اور اس کے بعد کئی دستاویزی فلمیں۔ مریل سین نے سے پہلے کئی فلمیں بنائی تھیں۔ 1969 کیوں؟ جزوی طور پر، کیونکہ فرانس کی نیو ویو کی اصطلاح، جس سے فرانسوا ٹروفاوٹ، جین لک گوڈارڈ، ایلین ریزنس، کلاڈ چابرول اور لوئس مالے وابستہ تھے، نے 1960 کی دہائی میں مقبولیت حاصل کی تھی۔ ان کے کچھ اثر انداز تجربات کا نشان — گوڈارڈ کے سے مثال کے طور پر جھٹکے لگانے والے، تیز ایڈیٹ کے پیٹرن، کٹھن، مکمل طور پر پسندیدہ پروٹاگانسٹ کا انتخاب — انڈین نیو ویو میں واضح ہے۔ ہم یہ میں دیکھتے ہیں، جہاں مرکزی کردار ایک متکبر جوکر ہے۔ ہیروئن، گوری، ایک مزیدار دلکش ہے جو یقین کرتی ہے کہ تنخواہ دار ملازمین کے لیے رشوت لینا حق کی بات ہے۔ بینگل کی فلموگرافی شاندار پیچیدہ پروٹاگانسٹس سے بھری ہوئی ہے — صرف میں اعظمی ہی نہیں، بلکہ ناگ کا نوجوان زمیندار ایک شریف آدمی ہے جو بزدلی کی وجہ سے تباہ ہو جاتا ہے۔ لیکن انڈین نیو ویو کا نام غلط نام ہے۔ 1969 میں جو شروع ہوا وہ دراصل ہندی نیو ویو تحریک ہے۔ جب انہوں نے 1969 میں بنائی تو سین پہلے ہی ایک قائم شدہ تجربہ کار تھے، چاہے یہ ان کی پہلی باکس آفس کامیابی ہی کیوں نہ ہو۔ وہ ستیجیت رائے کے ہم عصر ہیں، جن کی شروعاتی پتھر پانچالی، 1955 میں ریلیز ہوئی، انڈیا میں فلم سازی کی قدرتی اور حیران کن انداز میں متاثر کن طرز کو نشان زد کیا، اور انڈین سنیما کو بین الاقوامی شہرت کا درجہ دیا جو اس نے اس سے پہلے کبھی نہیں دیکھا تھا۔ سین اسی سال کے ساتھ اپنی شروعات کریں گے، اور ایک کیریئر تیار کریں گے جس نے ان کو انڈیا کے فلم اسکول کمیونٹی کی مقدس تینوں میں شامل کر دیا — رائے، گھاٹک، سین۔ اطالوی نیو ریئلسٹ انداز میں بنایا گیا ہے۔ سین نے گوڈارڈ، ٹروفاوٹ، ریزنس اور دیگر کے چھیڑ چھاڑ والے فرانسیسی نیو ویو سٹائل کے ساتھ زیادہ تجربہ کیا۔ اور گھاٹک مخالف سمت میں گئے — آزادی کے بعد کے انڈیا میں غربت اور انسانی وقار کے بحران کی کچلنے والی تصویر سازی کرنے کے لیے لوک میلودرامی انداز کی کہانی سنانے کا استعمال کرنا۔ تینوں نے حقیقی واقعات میں قائم سماجی بحران کی کہانیوں پر کام کیا، اور وہ صرف سب سے زیادہ جانے جانے والے ہیں۔ میں یہ دعویٰ کرنے کے لیے نہیں کہہ رہا ہوں کہ بنگالی تحریک میں ترقی حاصل کر رہے ہیں (جتنا مشکل یہ یقین کرنا ہو سکتا ہے)۔ بلکہ، یہ امکان ہے کہ انڈیا کے دیگر فلم سازی مراکز میں — قدیم مدراس، کرناٹک اور بمبئی — میں بھی اس طرح کے تجربات جاری تھے۔ دراصل، انڈیا کی پہلی کنز کی جیت ہندی فلم کو ملی، (آٹھ دیگر فلموں کے ساتھ)، ذات پات کے بارے میں ایک کہانی۔ دوسرے الفاظ میں، انڈیا میں کئی نئی لہریں چل رہی تھیں جب وہ تحریک جسے کیپٹل لیٹرز کا اعزاز دیا گیا ہے، 1970 کی دہائی میں ہندی فلم میں شروع ہوئی۔ اس تحریک کو انڈین نیو ویو کیوں کہا جاتا تھا اور دیگر کو نہیں؟ میں دلیل دوں گا، زبان۔ ہندی کو قومی زبان کے طور پر پیش کیا جاتا ہے اور کیا جاتا ہے، چاہے وہ تکنیکی طور پر قومی زبان نہ ہو۔ قومی تحریک نے یقینی طور پر ہندی کو ایک نئی قومی اتحاد کی زبان کے طور پر پیش کیا۔ حقیقی طور پر، بمبئی فلم انڈسٹری نے انڈیا کی سیاسی دارالحکومت نئی دہلی کی امیدوں اور وژن کو پیش کرنے کا کام کیا ہے۔ زبان کی سیاست کے اس لینس کے ذریعے، ہندی فلم تحریک کے لیے انڈین نیو ویو کا نام صحیح ہے۔ کیا نیو ویو ختم ہو گئی؟ یہ سمجھا جاتا ہے کہ 1980 کی دہائی کے دوسرے نصف حصے تک، تحریک ختم ہو چکی تھی۔ چوپڑا نے تین مین اسٹریم ستاروں — انل کپور، جیکی شروف اور مدھوری ڈکشٹ — کے ساتھ بہت کامیاب (اور دلچسپ) بنائی۔ چوپڑا کی سابقہ، (1986)، اب ایک بہترین تھرلر کے طور پر درجہ بندی کی گئی ہے، کو کوئی پروڈیوسر نہیں ملا تھا۔ کے لیے زبردست تعریف کے باوجود، کیتن مہتا اپنی اگلی فلم (کا ایک موافقت) 1993 میں ہی بنا پائے۔ کنڈن شاہ بنائیں گے، جو شاہ رخ خان اور دیپک تیجوری ستاروں کی ایک دلکش کامیڈی ہے، 1994 میں ہی۔ بینگل نے اکیلے ہی اپنی پرانی رفتار سے فلمیں بنانا جاری رکھا، ہر ڈیڑھ سال میں ایک فلم، 1998 تک، چوپڑا، مہتا، مرزا اور شاہ کے اس زبان میں کام کرنے سے زیادہ ایک دہائی سے زیادہ۔ انہوں نے 1987 اور 1998 کے درمیان سات فیچر فلمیں بنائیں۔ اس دہائی میں انہوں نے ایک اور اسٹار اداکار راج کپور کا آغاز کیا، جس نے اپنے دیگر اداکاری کے شاگردوں کی طرح مین اسٹریم اور غیر مین اسٹریم سنیما میں ایک قابل رشک فلموگرافی بنائی ہے۔ مجھے ان میں سے کم از کم تین پراجیکٹ یاد ہیں جو ٹیلی ویژن پر معقول پلے حاصل کر چکے ہیں —، اور ۔ ان میں 1970 کی دہائی کے وسط اور 80 کی دہائی کے درمیان ان کے کام کی شہرت اور طاقت کی کمی ہو سکتی ہے — ان کی پہلی، جامنی، دہائی بطور ہدایت کار۔ میں یہ کس بنیاد پر کہتا ہوں؟ شہرت کی یقینی طور پر ذاتی بنیاد۔ بینگل کی اس پہلی دہائی کی فلمیں — دیہی تبدیلی کی تینوں فلمیں (،،)،،، اور وہ ہیں جنہیں سب سے زیادہ یاد رکھنے کی قدرتی قیمت نظر آتی ہے۔ 2001 میں، بینگل نے 90 کی دہائی کے سپر اسٹار کرشما کپور کو اور آئیکونک ریکھا کو چھوٹے حصے میں، اپنے معمول کے امرش پوری، سورکھا سکر، راج کپور اور اس کے علاوہ کمپوزر اے آر رحمان کے ساتھ، جن کے ساتھ انہوں نے پہلی بار کام کیا تھا۔ کیا یہ علامت تھی کہ نیو ویو ختم ہو چکی تھی؟ یا کیا وہ ایک دہائی سے زیادہ عرصے سے مر چکی تھی، جب چوپڑا، شاہ، مہتا اور مرزا کی توانائی ختم ہو چکی تھی؟ کیا بینگل نے اکیلے ہی اسے ایک زندگی بچانے والی مشین کی طرح زندہ رکھا تھا، ایک پرانی، بے خون لاش پر زیادہ کام کر رہا تھا؟ اسکالر وکرانت داداولا (2022)، یارک یونیورسٹی میں اسسٹنٹ پروفیسر، نے اپنے بہترین پیپر "ادب، پرنٹ کلچر اینڈ انڈین نیو ویو" میں تحریک کی موت کو 90 کی دہائی کے وسط میں مقرر کیا ہے۔ ہندی نیو ویو سے تشکیل دیا گیا ایک آئیکن ناصرالدین کا خیال ہے کہ لہر 80 کی دہائی کے آخر میں ختم ہو چکی تھی۔ میرا اپنا احساس فلمی نقادوں ادے بھٹیا اور جےارجن سنگھ کے نقطہ نظر کے قریب ہے، جنہوں نے انڈین نیو ویو کے 50 سال مکمل کرنے کے لیے 50 فلموں کی سوچ سمجھ کر فہرست پیش کی۔ یہ فہرست 2000 اور 10 کی دہائی میں بھی جاری ہے، جس کا اختتام سونی سے ہوا، ایک فلم جو 2019 میں ریلیز ہوئی؛ وہ سال ہے جس میں انہوں نے یہ فہرست لکھی تھی۔ اگر آپ نیو ویو کی تحریک کو متعین پیرامیٹرز کے سیٹ کے ذریعے دیکھتے ہیں جس میں ریاستی/این ایف ڈی سی فنڈنگ، مین اسٹریم سے غیر ستاروں کی کاسٹنگ، سماجی شعور کے لیے ایک خاص سماجی وابستگی شامل ہے، تو ثبوت بلاشبہ ہے: نیو ویو 80 کی دہائی کے آخر میں مر رہی تھی اور 90 کی دہائی کے وسط میں مر چکی تھی۔ لیکن اگر آپ اس تحریک کو خیالات کے ایک سیٹ کے طور

1.یہ سائٹ صنعت کے معیارات پر عمل کرتی ہے، اور کوئی بھی دوبارہ پوسٹ کیا گیا مضمون واضح طور پر مصنف اور ماخذ کی نشاندہی کرے گا

متعلقہ مضامین
  • اسلام آباد میں سی ڈی اے کی سرپرستی میں محفوظ نیشنل پارک میں کھانے پینے کی جگہیں خوب پروان چڑھ رہی ہیں۔

    اسلام آباد میں سی ڈی اے کی سرپرستی میں محفوظ نیشنل پارک میں کھانے پینے کی جگہیں خوب پروان چڑھ رہی ہیں۔

    2025-01-11 03:05

  • میکرون نے یوکرین سے علاقائی معاملات پر عملی توقعات رکھنے کی اپیل کی ہے۔

    میکرون نے یوکرین سے علاقائی معاملات پر عملی توقعات رکھنے کی اپیل کی ہے۔

    2025-01-11 02:47

  • راشد نے افغانستان کو فتح کے دہانے پر پہنچا دیا

    راشد نے افغانستان کو فتح کے دہانے پر پہنچا دیا

    2025-01-11 02:24

  • بلِنکن کو یقین ہے کہ غزہ میں جنگ بندی ہوگی، چاہے بائیڈن کے دور میں ہو یا بعد میں۔

    بلِنکن کو یقین ہے کہ غزہ میں جنگ بندی ہوگی، چاہے بائیڈن کے دور میں ہو یا بعد میں۔

    2025-01-11 02:21

صارف کے جائزے